☆時尚流行來自歷史的奠基，版畫工藝給你設計的靈感☆★第一本中文版古典時尚版畫珍藏圖錄★　時尚，呈現的是一種社會現象。每個時期的流行時尚皆有不同的轉變，其中，最能明顯觀察的便是服裝樣式。從早期的宮廷時尚、工業革命、法國大革命、世界大戰造成的影響，到女性解放主義的保羅‧波烈（Paul Poiret）、形塑「時髦女郎」的尚‧帕圖（Jean Patou），與設計師可可‧香奈兒（Coco Chanel 1883~1971）掀起的世界時尚革命，這一整個時裝流行的歷史跨越了19世紀的歐洲，至今仍一波接著一波，華麗地上演著。而法國位居其中樞紐，更是扮演了極為重要的角色。　現今流行時尚的傳遞方式多元，有現場展示的服裝伸展台、透過照片影象傳達的各種媒體。而早期的服裝沒有這些科技產品時，流行則是依賴時尚版畫（Fashion plate）的視覺傳達。歐洲版畫發展至今已有約六百年歷史，雖與人類歷史上其他文化建構相比尚不夠悠久，但在傳播與藝術普及的功能上，卻扮演不可忽視的角色。　最古老的版畫形制為凸版，後來又發展出做工較為繁複的凹版技法，這是西洋版畫的獨特發明。與現代的機器印刷技術相比，傳統版畫的製作須經由人工直接操作，因此同一張畫面，會因上色的差異、壓印力度、版面磨損與紙質，產生不同的韻味。在歐洲版畫發展的過程中，甚至有許多藝術家共同參與製作，這些作品體現出的成果已不僅是單純的畫面複製，更是一種工藝結晶與具有價值的藝術品。　19世紀到20世紀初，非常盛行使用一張張時尚版畫夾帶在服裝樣本和雜誌中，來傳遞時下的流行風格。在還沒有彩色印刷之前，請畫家一筆一筆塗上顏色；除此之外，精細的畫工會畫上背景，顯示當時的生活環境。由於細緻的刻板技術，加上繽紛的色彩，當初的時尚版畫相當具有欣賞與收藏的價值，現今常被復刻印刷作為藝術相關商品。

作者簡介徐宗懋圖文館徐宗懋，《中國時報》二十年新聞工作經歷，主要採訪國際和大陸新聞。2000年成立台灣文史工作室「徐宗懋圖文館」，專門收藏和編輯歷史圖片，出版歷史影像書籍，以及舉辦相關展覽，致力於中華歷史文化傳播教育工作。由於認識到歷史第一手材料的重要性，並倡議新的歷史影像的革命，堅持藉由歷史原件的蒐集，呈現讀者最高畫質的視覺知識饗宴。

〈序〉美術與知識兼具的時尚探索流金歲月的迷戀工業革命造就時尚變革（1870~1880年）臀墊魅力的審美概念（1881~1890年）新藝術風格—自然曲線年代（1891~1910年）戰前社會的女權崛起（1910~1914年）來自東方的神祕渲染（1910~1914年）個性解放與流金歲月的迷戀（1920~1930年）帽飾特輯（1910~1914年）

美術與知識兼具的時尚探索徐宗懋美麗的西洋仕女版畫人人都愛，如果是時尚仕女，更加了一份感動，因為不僅是仕女本身美麗，也包含了服裝設計師以及版畫家付出的心血，因此觀賞者看到的是一群人追求美的努力和成果。大約七、八年前，我曾買了一些歐美的時尚手工著色石印版畫，開本大，色彩鮮豔，造型非常漂亮。當時只覺得喜歡，收藏起來，至於能否運用，並沒有想太多，畢竟那些只是零零散散的版畫而已，不足以成為一套完整的圖象和概念。直到2013年初春，我帶全家到歐洲旅遊，在荷蘭、比利時和法國買到成批百年前Revue de la Mode的彩色仕女時裝版畫，驚豔之餘，才興起整理成書的想法。隨後兩年，我又從希臘買進成套的合訂本，累積起來已有上千張的版畫了。這些合訂本的內容讓我深深認識到，巴黎做為時尚之都，並非只靠幾位才華洋溢的設計師和幾位身材婀娜的模特兒，實際上，巴黎的時尚事業是一個完整的產業體系，包含圖案設計、裁縫、布料以及實驗性的設計探索等等，呈現在詳細的時尚信息中。因此，我決定出版一本書來介紹巴黎時尚版畫，以及百年來歐洲女性時尚的變化。它具有美術性，值得觀賞；也具有知識性，可以學習。我邀請了年輕女作家林昀萱、繆育芬、呂怡萱、陳永忻等四位小姐，共同研究執筆，經過約半年的時間，她們交出了豐碩的成果。這本書在收藏和研究層面上，為華人開了新的履歷，踏出了重要的一步。

流金歲月的迷戀：巴黎古典女性時尚版畫精選林昀萱、繆育芬、呂怡萱、陳永忻前言時尚是一種社會現象的體現，受到社會變革、經濟興衰、文化水準、政治因素等影響，展現出時代的精神。其定義範圍不僅限於衣服，更包含了鞋子、髮型、化妝、配件等等。每個時期的流行時尚皆有不同的轉變，其中，最能明顯觀察的便是服裝樣式。在任何一個文化裡，服裝尤能突顯個人身分地位。放眼專制王權的時代，不難發現，上位者的日常穿著往往引領時尚潮流。綜觀過去歷史，19世紀被稱為「流行的世紀」，主因是西方服裝在此時期產生重大變化，這與當時工業革命有著密切的因果關係。從早期的宮廷時尚、工業革命、法國大革命、世界大戰造成的影響，到女性解放主義與設計師可可‧香奈兒（Coco Chanel 1883~1971）掀起的世界時尚革命，這一整個時裝流行的歷史跨越了19世紀的歐洲，至今仍一波接著一波，華麗地上演著。而法國位居其中樞紐，更是扮演了極為重要的角色。不論是現場展示的服裝伸展台、透過照片影象傳達的各種媒體，可見現今流行時尚的傳遞方式多元。而早期的服裝沒有這些科技產品時，流行則是依賴時尚版畫（Fashion plate）的視覺傳達。歐洲版畫發展至今已有約六百年歷史，雖與人類歷史上其他文化建構相比尚不夠悠久，但在傳播與藝術普及的功能上，卻扮演不可忽視的角色。19世紀到20世紀初，非常盛行使用一張張時尚版畫夾帶在服裝樣本和雜誌中，來傳遞時下的流行風格。在還沒有彩色印刷之前，請畫家一筆一筆塗上顏色；除此之外，精細的畫工會畫上背景，顯示當時的生活環境。由於細緻的刻板技術，加上繽紛的色彩，當初的時尚版畫相當具有欣賞與收藏的價值，現今常被復刻印刷作為藝術相關商品。